Masters y Postgrados

Presencial

? Capacitar al alumno con una actitud observadora (perspectiva activa), analítica (estructuración y estudio), crítica (identificación de conflictos) y prepositiva (síntesis y acción). Es decir, con una metodología de creatividad aplicable posteriormente a multitud de proyectos y contextos.
? Enfatizar la importancia del proceso estratégico de diseño como única manera de alcanzar un producto final consistente y óptimo. Explorar las distintas fases del acto creativo: investigación, experimentación, personal, desarrollo de objetos a diversas escalas, estudio de materiales y de fabricación, producción de prototipos en escala 1:1, manifestación del objeto y su exposición teatral.
? Descubrir el proceso creativo en su sentido más amplio.
? Encontrar el concepto de sí mismos, mediante técnicas de autodiagnóstico.
? Conectar la superación de las limitaciones con el aprendizaje de habilidades comunes y técnicas concretas.
? Entender el origen de la Inteligencia Creativa y del diseño, aprendiendo a desarrollar el concepto y cómo aplicarlo al contexto creativo personal.
? Estudiar los paradigmas de cada alumno descubriendo los patrones que facilitan la integración de su desarrollo conceptual en la materialización creativa.
? Conectar la definición del concepto personal, construyendo un Self creativo, comunicativo y práctico.
? Desarrollar y conocer las técnicas útiles para poner en práctica la creación de un objeto y el diseño de un espacio que representen los valores e ideas del artista.
? Encontrar y aprender las habilidades para expresarse a través de un proceso creativo mixto que lleva a investigar en busca de respuestas.
? Desarrollar herramientas comunicativas para dar a conocer y posicionar el proyecto personal en escenarios multidiversos.

El Master en Inteligencia Creativa, Diseño y Comunicación está concebido para:

? Todos los creativos que desean desarrollar habilidades de creación y comunicación interactuando ambas mediante el conocimiento del Self
? Todos los profesionales que teniendo ideas y creyendo en ellas se sienten limitados para posicionarlas en los diferentes mercados
? Aquellos profesionales que deseen desarrollar habilidades creativas mediante el desbloqueo de las artes expresivas personales
? Los profesionales que deseen comprobar el bien natural de la comunicación y su expresión conceptual mediante la creación de objetos, espacios y empresas posibles
? Aquellos diseñadores o creativos que deseen conjugar creación, comunicación e investigación en un mismo espacio
? Todos los que deseen crear un discurso coherente entre ellos, el objeto y el espacio, estando abiertos a experimentarlo en el mundo empresarial u organizacional
? Los creativos que decidan desarrollar su inteligencia creativa mediante la superación de sus debilidades, potenciando todas sus capacidades
? Todos los que habiendo desarrollado alguna de las artes creativas deseen profundizar en la búsqueda de nuevas fuentes de creatividad que emanarán de su camino interno
? Arquitectos
? Arquitectos Técnicos
? Licenciados en Bellas Artes
? Interioristas
? Diseñadores Gráficos
? Diseñadores Industriales
? Diseñadores de Producto
? Alumnos de Segundo Ciclo

Módulo 1. Teoría del arte, la arquitectura y el Diseño

Este primer módulo sienta las bases teóricas para el entendimiento del arte, arquitectura y diseño desde un punto de vista actual, ciñéndose a las tendencias de los últimos 40 años. Aporta una visión de la historia reciente y su influencia en nuestra forma de vivir, pensar y sentir los distintos procesos creativos.

1.1 Arte y Sociedad
- Los actores y los circuitos del arte
- Culturas de la sociedad de consumo

1.2 Lenguajes de Diseño y Filosofía Contemporánea
- Influencia de la filosofía en arte y arquitectura
- Crítica contemporánea y conocimiento moderno

1.3 Los Objetos en la Sociedad de Consumo
- La moda y la distinción social
- Relación individuo-objeto

1.4 Los últimos "ismos" del siglo XX
- Del posmodernismo al sensacionalismo
- Conceptualismo y neoconceptualismo


Módulo 2. Inteligencia Creativa ? Inteligencia Creadora

La inteligencia creadora investiga las fortalezas y debilidades del artista para que, desde sí mismo, pueda desarrollar un objeto con el que discutir y afianzarse en el yo descubierto.

2.1 Inteligencia Creativa
- Concepto contemporáneo de creatividad
- Creatividad e inteligencia

2.2 Inteligencia Creadora
- La memoria creadora
- El Yo ocurrente y el Yo ejecutivo

2.3 Conflicto Creativo y Conflicto de Abstracción
- Conflicto entre pensamiento y acción
- Secuencia del proceso de inducción, abstracción y razonamiento

2.4 Aproximación Cognitiva a la Creatividad
- Estructuras y símbolos
- Desarrollo artístico


Módulo 3. Concepto y Contexto

Este módulo pretende, desde un enfoque teórico ? práctico, conectar la definición del concepto personal con la materialización de un objeto y el diseño del espacio propio.

3.1 Filosofía del Diseño y Aproximación a la Forma
- Formación de una idea
- Concepto como representación intelectual del objeto

3.2 Concepto y Contexto
- La extensión del objeto
- Espacio relacional

3.3 Pensamiento Práctico y Creativo
- Pensamiento e inteligencia creativa
- Pensamiento vertical, horizonal y lateral

3.4 Mente Proactiva, Preactiva y Activa
- Mente proactiva: la idea
- Mente preactiva: la planificación
- Mente activa: ejecución


Módulo 4. Creación y Comunicación

Este módulo analiza axiomas y barreras de la comunicación. El objetivo es desarrollar herramientas comunicativas para dar a conocer y posicionar el proyecto personal en diferentes ámbitos y con diferentes públicos

4.1 Comunicación Creadora
- De la información estructurada a la comunicación creadora
- Bases de la comunicación interior

4.2 Comunicación no Verbal
- Expresión física del primer momento
- Evolución emocional ante el público
- Encuentro mental con la audiencia

4.3 Programación Neuro-Linguística
- Modelando el lenguaje modelas el producto y su espacio
- Estados y disposiciones emocionales facilitadoras del aprendizaje

4.4 Cognoscente y Conocido
- Escisiones de la personalidad creadora ante el hecho comunicativo
- Pleno funcionamiento, espontaneidad , conocimiento-del-Ser


Módulo 5. Construcción de la Marca

Aprendemos a manejar las herramientas de comunicación que están a disposición de las organizaciones para entablar el diálogo entre marca y mercado. Conocemos la eficacia de la publicidad para crear imágenes, la fuerza del marketing para establecer relaciones de confianza y la sutileza de las relaciones públicas para generar estados de opinión.

5.1 Creación de la Marca
- Diseño, identidad visual e imagen corporativa
- Disciplinas al servicio de las marcas

5.2 Marketing y Publicidad
- Plan de publicidad
- Posicionamiento y argumento de venta

5.3 Comunicación de la Marca
- Estrategia de marca
- Tipos de comunicación y acciones singulares

5.4 Diseño y Planificación de Eventos
- Organización de actos públicos
- Patrocinio y mecenazgo


Módulo 6. Diseño del Objeto, su Espacio y la Empresa

Los talleres prácticos propician el desarrollo de un proyecto por cada alumno, así como el equilibrio entre "input" teórico-crítico que reciben en las respectivas clases y el "output" analítico-propositivo de estos talleres.

6.1 Desarrollo del Objeto
- Definición del objeto
- El objeto significante

6.2 Creación del Espacio
- Espacio como envolvente
- Espacio concebido y espacio real

6.3 Creación de una Empresa
- Oportunidad, riesgo y recompensa
- Financiación

6.4 Talleres de Puertas Abiertas
- Especialistas invitados propondrán talleres puntuales
- Duración de cada taller: 2 días


Módulo 7. Laboratorio de Artes Complementarias

Su objetivo es aportar a los alumnos conocimientos específicos en artes paralelas que le sirvan de apoyo y fuente inspirativa.

7.1 El Color como Modificador y Conformador de Objetos
- Psicología del color
- El color y sus efectos sobre el cuerpo y la mente

7.2 Fotografía
- Concepto y creación en entorno digital
- El discurso de la imagen contemporánea

7.3 Vídeo
- Estética e imagen digital en movimiento
- Edición y producción

7.4 Expresión Artística del Sujeto y del Objeto en el Espacio
- Teatro y Dramatización
- Voz


Módulo 8. Proyecto Final

Desde el comienzo del curso se irá elaborando el Proyecto Final. En el primer trimestre el estudiante debe presentar la primera parte su proyecto basado en un concepto personal, materializado en un objeto (industrial, lúdico, mobiliario, de imagen). En el segundo trimestre, el proyecto contempla la creación y definición del espacio personal donde se ubica el producto creado, contrastando el concepto personal con el objeto y el espacio. En el tercer módulo, el proyecto persigue la ubicación en el contexto empresarial del producto y el entorno donde se inicia la comunicación con el mercado. El objetivo es darse a conocer buscando optimizar resultados que permitan al artista ser competitivo en los mercados comerciales.

8.1 Memoria

8.2 Representación gráfica

8.3 Maqueta

8.4 Bibliografía y referencias

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Sus tags: concepto, comunicación, personal, inteligencia, proyecto, creativo, creación, creadora

Términos relacionados: inteligencia creativa, concepto personal, inteligencia creadora